1 Actores de doblaje [I]

Como indica su propia definición, el actor o actriz de doblaje es aquella persona que sustituye los diálogos originales de cualquier película, serie de televisión o videojuego, realizado en un estudio de grabación. Puede realizarse para diferentes usos, por ejemplo, cuando una película se quiere difundir en un país. Seguro que muchos reconocéis las voces usadas normalmente en las películas o series, pero no ponéis rostros ni conocéis los nombres de las personas encargadas de ello. Aquí os vamos a comentar las voces más famosas de la industria, y os pondremos ejemplos de aquellos personajes a los que han prestado su voz en nuestro idioma. Os sorprenderéis.

Constantino Romero

Vamos a empezar por uno que seguro que todos conocemos. Constantino Romero, fallecido en 2013, fue la voz habitual de actores de la talla de Clint Eastwood en 31 películas. Prestó su voz tanto a héroes como a villanos. Entre sus trabajos más destacables podemos encontrar al villano más temible de la galaxia: Darth Vader. También al agente 007 cuando fue interpretado por Roger Moore en 12 películas de la saga. También podemos destacar su papel en la famosa franquicia de Terminator. Y también al replicante de 'Blade Runner'.

Y cómo no, sus trabajos para Disney, donde hemos podido escuchar su voz en 'El Rey León', dando vida a Mufasa, y en 'Mulan', siendo el Ancestro Mayor. Así como uno de los villanos mas malos de Disney: el juez Frollo en 'El jorobado de Notre Dame'. Y sí, por lo visto también puso la voz al Batman de los 60.

Nuria Trifol

Nuria Trifol es al voz habitual de actrices como Natalie Portman, Anne Hathaway, Scarlett Johansson y Keira Knigthley. Y sobretodo ha hecho muchos trabajos en películas y series de animación. Por ejemplo en la película del Studio Ghibli 'Porco Rosso', donde prestaba su voz a Fio Piccolo, o en 'La tumba de las luciérnagas' donde doblaba a Setsuko.

Además, también dobló a la actriz española Elena Anaya para su papel en 'Van Helsing'. Incluso ha hecho sus aportes a Disney doblando a Jessie en 'Toy Story 2' y 'Toy Story 3'. Y en series como 'Kim Possible', 'Hora de 'Aventuras', donde ponía su voz a la Princesa Chicle, y en 'Ranma ½', donde prestaba su voz a la versión femenina de Ranma Saotome. Y finalmente, en el segundo largometraje basado en las aventuras de Lupin III, El Castillo de Cagliostro,  doblaba a Lady Clarisse. 

Luis Porcar

Seguro que la mayoría relacionarán la voz de este hombre con la del doctor House. Luis Porcar efectivamente es el encargado de doblar la voz del polémico doctor. Además, es la voz habitual de Chuck Norris, George Clooney o Dolph Lundgren.

En sus colaboraciones con el Studio Ghibli dobló al Maestro Yupa en 'Nausicaä del Valle del Viento', de 1984. Y posteriormente en 2008, en 'Cuentos de Terramar', doblando al mago Gavilán. También prestó su voz a Superman/Clark Kent, en la serie animada de Superman de 1988. Y al actor Dolph Lundgren en la película 'Masters del Universo', donde ponía la voz al protagonista. Así como en 'Sin City' y 'Jungla de Cristal: La venganza'. Y en colaboraciones con Disney doblaba al león Aslan de 'Las Crónicas de Narnia'. Y en sus últimos trabajos puso su voz a Tywin Lannister en las dos primeras temporadas de la exitosa serie 'Juego de Tronos'. 

Sandra Jara

Sandra Jara ha trabajado sobretodo en series de televisión, y también en alguna que otra película de animación. En la década de los 80 colaboró en series como Punky Brewster, doblando a su amiga Cherie, y ya en los 90, en 'El Príncipe de Bel Air' doblando a Ashley Banks. También en 'Aquellos maravillosos 70' puso la voz al personaje de Mila Kunis. 

También ha trabajado en series actuales como 'Big Bang Theory', donde doblaba a Leslie Winkle, y en 'Arrow', doblando a Felicity Smoak.

En el terreno de la animación dobló a la famosa tarjeta del Día de la Madre en Futurama, a Tommy en la serie Rugrats, y a Duplica en el episodio nº 35 de la primera temporada de Pokémon.

Y finalmente en cine ha colaborado con Disney en la reciente Rompe Ralph, donde prestaba su voz a Vanellope Von Schweetz, y en Mi vecino Totoro, doblaba a Satsuki, una de las protagonistas.

David Robles

Para terminar, hemos elegido a David Robles, doblador habitual de Ethan Hawke y Cillian Murphy. A este último le ha prestado su voz en la trilogía del Caballero Oscuro de Christopher Nolan. 

En la película de Ghibli 'La Princesa Mononoke' fue el encargado de doblar a Ashitaka. Y en otros trabajos en cine de animación recientemente dobló a Ken en Toy Story 3, y al príncipe Hans en Frozen: El reino del hielo. También en series de televisión ha doblado a Stuart en Big Bang Theory, y al doctor Who, doblando al 10º doctor (David Tennant). Además dobló a James Franco en la película Tristán e Isolda, y a Josh Harnett en el prólogo de Sin City, así como en el epílogo: El cliente siempre tiene la razón.

Hasta aquí la primera parte. Próximamente os hablaremos de más actores de doblaje.

0 Pokemon, 1st gen

Mi primer contacto con estos dos juegos tiene lugar en el año 2002. De manera sorprendente, ¡me regalan una game boy color como regalo de comunión! Aunque parezca mentira, aún seguía costando cerca de 100€ a pesar de que ya había salido al mercado la Game boy Advance. Es decir...barata no era.

0 Creepy-Pastas: La música del Pueblo Lavanda

Imágen del Pueblo Lavanda
en las ediciones Rojo/Azul

Muchas veces, cuando vemos una película o jugamos a un videojuego, nos encontramos con que su banda sonora es una música que consigue crear una atmósfera de terror muy angustiosa. En algunos casos ya de por sí la música da bastante miedo, pero otras veces, a parte de que la melodía consigue poner la carne de gallina, lo que realmente asusta son aquellas que tienen una supuesta historia detrás, podemos llamarlo Creepy-Pastas.

Vamos a empezar por una que si que es verdad que tiene una historia muy extendida en Internet, es un Creepy-Pasta, y hablamos de un misterio que envuelve una de las melodías del videojuego de Pokemon Rojo/Azul, más concretamente la música que escuchamos en el Pueblo Lavanda:

Son muchos los que han hablado de esto en diferentes blogs, webs e incluso vídeos. La historia que se esconde detrás de esta melodía consiste en una serie de suicidios que tuvieron lugar en Japón en el año 1996, de niños con edades de entre 7 y 12 años. Poco antes había salido a la venta este videojuego que causó furor en toda una generación. Los síntomas del llamado Síndrome del Pueblo Lavanda consistían entre otras cosas en provocar un malestar tanto mental como físico, dolores de cabeza, pesadez, e incluso vómitos.

Según marcan los rumores, todos los "suicidas" habían estado jugando, y misteriosamente, en el último momento en que se grabó la partida fue justo en el Pueblo Lavanda, donde nada más entrar sonaba una melodía con variaciones en la intensidad de las notas, algo que por lo visto solo pueden escuchar los de esas edades. Aparentemente, el encargado de componer esta música se suicidó al poco tiempo antes que el juego fuese lanzado.

A parte de esta leyenda urbana, se conocen otras de esta zona del juego, como La leyenda de la Mano Blanca, que consistía en una aparición de lo más aterradora en dicho escenario. O La Animación Fantasma que igualmente mostraba imágenes horripilantes.

Esperamos que los que no conocíais esta Creepy-Pasta os haya despertado curiosidad, y también esperamos que nadie se suicide después de leer estas líneas. Próximamente os traeremos más de estas interesantes, a la vez que inquietantes historias.

2 Los mejores openings de anime [I]

El opening. Por su propia definición es el tema musical que acompaña la secuencia de apertura de una serie de televisión o película, pero aquí nos vamos a centrar en las series de anime. Seguro que a muchos al ver estos opening se nos acaban pegando estas canciones y luego no podemos dejar de cantarlas. Aquí os traemos algunos de estos ejemplos, en su idioma original, es decir, en japonés, y su adaptación al castellano, que muchas veces las traducciones no serán literales, pero eso está a la orden del día.

Vamos a comenzar con uno de mis animes favoritos, y uno de los más míticos y que seguro que todos en mayor o en menor medida hemos visto, pero no vamos a negar que es de los animes más famosos: Dragon Ball.

El primer tema que se compuso para esta famosa serie fue el de su primera temporada, titulado Fantástica aventura. Hasta hace muy poco, (por no decir hasta que he empezado a redactar) desconocía el nombre de la canción. El tema en sí fue compuesto por Takeshi Ike (música) y Yuriko Mori (letra), e interpretada en su idioma original por Hiroki Takahasi, mientras que en la versión en castellano está interpretada por Jordi Vila, quien curiosamente también ha prestado su voz a varias series de anime como FLCL o Bleach.

Tras finalizar la primera temporada de la serie, se compuso el que quizá sea el opening más famoso, el primero de la serie Dragon Ball Z llamado Cha-La Head-Cha-La, aunque esa no es la versión que estamos acostumbrados a escuchar, sino su versión en español. El tema está compuesto por Chiho Kiyooka (música) y Yukinojo Mori (letra), e interpretado por Hironobu Kageyama. 

Y en su versión en castellano cambió el título y algunas partes de la canción como el estribillo que pasó a llamarse "Luz, fuego, destrucción". Este tema fue utilizado en los episodios del 1 al 199.

A partir del episodio 200 hasta el 291 de la serie decidieron componer un nuevo tema acompañado de nuevas imágenes. La canción elegida fue We Gotta Power (El poder nuestro es), que, como he dicho, es el segundo tema de apertura, compuesto por Takeshi Ike (música) y Nuhisa Arakawa (letra), también interpretado por Hironobu Kageyama. 

De una serie mítica nos pasamos a una que con el tiempo también lo será, ya que se trata de una serie más reciente y sin duda un gran descubrimiento: Tengen Toppa Gurren-Lagann, de la que ya hemos hablado en este blog e hicimos su respectiva crítica, la podéis leer aquí  La serie cuenta con tres openings para sus "dos temporadas" (aunque estén compuestas como una sola, algo que la hace bastante interesante). Los dos primeros forman parte de la primera mitad de la serie, mientras que el tercero forma parte de la segunda mitad. Pero en las tres versiones el tema es el mismo: Sorairo Days, interpretado por Shoko Nakagawa, quien ha interpretado otros temas que suenan durante la serie. Empezamos con el primer opening de la serie:

Seguimos con el segundo:

Y finalmente el tercero, que se diferencia bastante respecto a los dos anteriores en las imágenes, ya que la canción que suena es la misma, pero la letra cambia al tratarse del tercer arco argumental.

Otro gran descubrimiento que he hecho a raíz de una recomendación ha sido la serie que viene a continuación: Ao No Exorcist. Una serie totalmente distinta a la anterior, pero que también deja muy buen sabor de boca. Tratándose de los opening, también cuenta con dos con canciones muy diferentes. El primero, con el tema titulado Core Pride, interpretado por el grupo de rock fusión UVERworld, banda caracterizada por mezclar música Rock con influencias de música electrónica y R&B. Esta canción suena en el opening de los episodios del 1 al 12.

Del episodio 13 al 25 tenemos el tema In My World, interpretado por el grupo de J-Rock ROOKiEz is PUNK'D.

Ahora vamos a pasar a dos series que consiguieron hacer mucho furor entre la juventud (entre la que me incluyo), desde 1997 (que fue cuando vino Pokemon), y en 1999 la cosa continuó con Digimon, que es el opening del que hablamos a continuación. El opening de Digimon más conocido es quizá el de la primera temporada, titulado Butter-Fly, en su idioma original escrito y compuesto por Ikō Chiwata, e interpretado por Kōji Wada. Aquí os traemos la versión en español.

Mientras que para la segunda temporada utilizaron una canción llamada "Target (Red Crash)", interpretada por Kōji Wada, y fue utilizada en los episodios del 1 al 50.

Y para terminar vamos con el opening de Pokemon, que con él pasa lo mismo que con el anterior, que suele gustar más la versión en castellano porque es la más escuchada. Sobretodo el de la primera temporada que es la más conocida, que sonaba en el opening de la serie desde el capítulo 1 al 85.

Con esto terminamos la primera parte. Espero que os haya gustado para que sintáis la necesidad de leer y escuchar cuanto antes la segunda.