1 Los Papá Noel del cine

Aprovechando que acaba de pasar el día de Navidad y ayer por razones más que evidentes no pude dedicar una entrada para tales fines, hoy me he propuesto hacer un repaso de las apariciones de Papá Noel en el cine y la televisión. Unos haciendo dicho papel, y otros, simplemente no sé, deciden enfundarse el traje para fines malévolos. ¡Comenzamos! 

Dan Aykroyd en 'Entre pillos anda el juego' (1983)

Este por lo visto andaba tan atareado que olvidó lavar el traje y acicalarse un poco, pero aun así, la película en cuestión es una de las mejores comedias navideñas de todos los tiempos. Aunque siempre se hace raro ver a un Papá Noel llevando una pistola y con mirada de perturbado mental.

Ben Affleck en 'Operación Reno' (2000)

Otro que sigue la misma costumbre que el anteriormente mencionado es Ben Affleck, sólo que esta vez decide ponerse el traje para atracar un casino, algo que por lo visto Papá Noel hace en sus ratos libres.

Jack Skellington en 'Pesadilla antes de Navidad' (1993)

Tim Burton acertó en desarrollar su propia versión de Papá Noel, disfrazando a nuestro Jack con su característico atuendo y repartiendo unos regalos que fueron de lo más peculiares. Deberían pensar en un nombre para definir la mezcla entre Halloween y Navidad, sería interesante.

Richard Attenborough en 'Milagro en la ciudad' (1994)

El veterano actor de 'Parque Jurásico' deja a un lado la ingeniería genética para cumplir con obras más sociales.

Gizmo en 'Gremlins' (1984)
Pero no es necesario ser humano para vestirse de Papá Noel, ya que el adorable Gizmo también demuestra sentir afición por los disfraces, aquí de una manera pacífica, no como en la secuela que decidió seguir los pasos de Rambo.

Jake Gyllenhaal en 'Jarhead' (2005)
A algunos les basta simplemente con llevar el gorro de Papá Noel, porque está claro que al otro lado del mundo no hace tanto frío como para llevar un abrigo. Bastaría con llevar a parte un tanga provocativo. Fijo que con esa vestimenta, en el ejército te hacen chuparte muchas guardias, incluso en Navidad.

Jonathan Taylor Thomas en 'Vuelve a casa por Navidad, si puedes...' (1998)
No debían pensar igual los que abandonaron en mitad del desierto al protagonista de esta historia, que, gracias a una gamberrada acabó así, y pasándolo un poco mal para conseguir llegar a su casa a tiempo.

James Belushi en 'Un padre en apuros' (1996)
El siguiente Papá Noel debía de llevar un lastre debajo de la barba o algo por el estilo, porque un golpe de dicho complemento no puede ser tan devastador.

Tim Allen en '¡Vaya Santa Claus! (1994)
Y este otro se lo pensará dos veces antes de volver a tirar a alguien desde un tejado. Uno nunca sabe cuáles pueden ser las consecuencias de esa clase de acciones. Puedes acabar engordando una barbaridad o con el pelo blanco.

Jim Carrey en 'El Grinch' (2000)
Aunque odie la Navidad, puede decirse que los colores le favorecen, acostumbrado a ir desnudo. Yo le mandaría a robar a más de uno (no quiero señalar a nadie, pero aquí se iba a poner morado).

Billy Bob Thornton en 'Bad Santa' (2003)
El título probablemente lo dice todo, y es que al igual que algunos anteriormente mencionados, no usa el disfraz para fines honrados, sino más bien para robar en un centro comercial. El verdadero Papá Noel tiene que estar revolviéndose en su tumba.

Rachel McAdams y Lindsay Lohan en 'Chicas malas' (2004)
Rompiendo un poco los esquemas, en verdad no les sienta mal esos trajes. Muchos pensarán que estas dos podrían hacerles una visitilla para traerles regalos.

Homer Simpson

Papá Noel tampoco se libra de aparecer en series animadas. Aquí podemos ver a Homer en el episodio de la serie llamado Sin blanca Navidad, a diferencia del título original que sería Simpsons Roasting on an Open Fire: The Simpson's Christmas Special. Muy parecido como podéis ver, pero es el clásico episodio que siempre emiten en Nochebuena.

Santa Claus Robot en 'Futurama'

Y por último, tambien de una serie creada por Matt Groening nos llega el posiblemente sea el Santa más malvado de la historia. Porque no repartía regalos, sino más bien todo lo contrario. Sembraba el terror cada Navidad.

Con esto termino la entrada. Solo me queda deciros que os portéis bien lo que queda de 2013 y durante el 2014 también, qué diablos. Quién sabe, a lo mejor dependiendo de cómo os portéis os visita un Papá Noel u otro. De todos ellos, ¿cuál querríais que os visitara? Ale, ya tenéis deberes.

De todos los miembros de este blog esperamos que estéis pasando unas felices fiestas y os deseamos un feliz 2014!

0 Especial de Navidad [II]

Solo en casa 2: Perdido en Nueva York

La familia McAllister se va de vacaciones a Florida. En el aeropuerto el joven Kevin se separa accidentalmente de su familia y acaba en un avión rumbo a Nueva York. Al llegar decide hospedarse en una suite del hotel Plaza usando la tarjeta de crédito de su padre. Entabla amistad con una vagabunda y se reencuentra con sus viejos enemigos Harry y Marv, que planean asaltar una juguetería la víspera de Navidad.

Secuela de Solo en casa, que sigue más o menos el mismo patrón pero con un cambio de escenario. No faltan las trampas de Kevin, que hará la vida imposible a los dos ladrones en la Gran Manzana, lo cual da mucho más juego. Risas aseguradas.

Entre pillos anda el juego

Dos hombres de negocios sostienen distintas tesis sobre las condiciones de la naturaleza humana. Para uno es cuestión de genética, para el otro es cuestión de educación. Para corroborar sus teorías hacen una apuesta para lo cual cambian los destinos de dos personas socialmente antagónicas.

Clásico ochentero con Dan Aykroyd y Eddie Murphy como protagonistas. Además de Jaime Lee Curtis (quien, por primera vez, nos mostró sus "encantos", los que hayáis visto la película sabréis a qué me refiero). Desternillante comedia navideña, también para reflexionar un poco sobre ciertas cosas.

Gremlins

Rand (Hoyt Axton) es un viajante que un día regala a su hijo Billy (Zach Galligan) una tierna y extraña criatura, un mogwai. El inocente regalo, sin embargo, será el origen de toda una ola de gamberradas y fechorías en un pequeño pueblo de Estados Unidos. Todo empieza cuando son infringidas, una tras otra, las tres reglas básicas que deben seguirse para cuidar a un mogwai: no darle de comer después de medianoche, no mojarlo y evitar que le dé la luz del sol. 

El clásico de los clásicos y una película imprescindible. Los famosos Gremlins hacen de las suyas en Navidad. Otra de las películas de mi infancia, que dio lugar a una secuela que si bien no está a la altura de esta, también es digna de ver.

Los fantasmas atacan al jefe

La desbordante alegría de las fiestas de Nochebuena va a hacer que Frank Cross sufra alucinaciones fantasmagóricas en esta divertida sátira de “Un Cuento de Navidad” de Charles Dickens. Cross, que ha hecho una carrera meteórica desde el puesto más modesto del departamento de envíos de una cadena de TV hasta alcanzar la presidencia, es tacaño, desagradable, ingrato, implacable y con un cruel sentido del humor. Antes de que la Nochebuena termine, recibirá la visita de un desconcertante taxista neoyorquino del pasado, un hada del presente, un tanto estrafalaria y, finalmente, un sádico, enorme y descabezado mensajero del futuro. 

Una vuelta de tuerca al clásico de Dickens, con un Bill Murray algo estirado, pero que conforme avanza la película, el personaje va evolucionando. A destacar los excéntricos fantasmas que visitan al protagonista. Esencial para estas fechas.

0 Especial de Navidad [I]

Aprovechando que se acercan las navidades, y al igual que hice en Halloween, os traigo una serie de recomendaciones peliculeras navideñas para que tengáis algo que ver en estas fiestas. Siempre con el contenido más variado.

Cuento de Navidad (adaptación de 2009)

Ebenezer Scrooge (Jim Carrey) es un personaje malhumorado y gruñón que trata con desprecio y malos modales a su fiel empleado Bob Cratchit (Gary Oldman) y a su alegre sobrino, Fred (Colin Firth). Pero, cuando el espíritu de las Navidades pasadas, presentes y futuras lo arrastra a un viaje, durante el cual descubre verdades que siempre se ha negado a ver, el corazón del viejo avaro se ilumina y se da cuenta de que debe actuar inmediatamente para contrarrestar tantos años de egoísmo y rencor.

Adaptación del clásico de Charles Dickens, publicado en 1843, que ha sido adaptado al cine en numerosas ocasiones. Pero en mi opinión esta es de mis favoritas, entre las que destacan además, Los Teleñecos en cuentos de Navidad, de 1992, o un especial de la serie animada Los Picapiedra, en el que los protagonistas la representaban en una obra de teatro.

Lo mejor de esta adaptación es sin duda el reparto de doblaje, cuenta con Jim Carrey en el papel de Scrooge, además de prestar su voz a los tres espíritus. Gary Oldman, en el papel de Bob, y Colin Firth en el papel de Fred. Una historia muy buena con la que disfrutaréis además de reflexionar.

Solo en Casa

Kevin McAllister es un niño de ocho años, miembro de una familia numerosa, que accidentalmente se queda olvidado en su casa cuando toda la familia se marcha a pasar las vacaciones a Francia. Kevin aprende a valerse por sí mismo e incluso a protegerse de Harry y Marv, dos ladrones que se proponen asaltar todas las casas cerradas de su vecindario. en cuanto su madre lo echa en falta, regresa apresuradamente a Chicago para recuperar a su hijo.

Clásica película que emiten todas las navidades en televisión y también sea dicho, película de mi infancia. Altamente recomendable, para pasar un rato muy divertido con una historia muy entrañable sobre el valor de la familia. Y además con unos villanos que por muy malos que sean, en el fondo se les coge cariño. En mi humilde opinión, la saga debió quedarse en la segunda, y aunque al final la carrera de Macaulay Culkin se fue al traste, hay que reconocer que sin él, la película no es lo mismo, pero ya estaba mayorcito para las secuelas innecesarias que salieron años más tarde.

Un padre en apuros

Howard Langston (Arnold Schwarzenegger) es un atareado hombre de negocios que llega tarde a la clase de karate de su hijo Jamie. Para que le perdone le promete que le regalará lo que le pida por navidad: Jamie le pide un muñeco Turbo Man. El problema es que el juguete es el más popular y está agotado en todas las jugueterías. Con sólo unas pocas horas para Navidad, Howard inicia una cómica odisea por toda la ciudad a la caza y captura del preciado objeto.

Otra película de mi infancia. Al verla hace muy poco, ayer concretamente, al emitirla por televisión, recordé mi experiencia de cuando la vi en cines a la tierna edad de 9 años, y la verdad, pese a que la mayoría digan que la película es mala, yo disfruté lo mismo o más que la primera vez. Afín de cuentas es una comedia, que hará disfrutar tanto a mayores como a los más pequeños. El argumento es bien simple. Narra la odisea de un padre para conseguir un regalo para su hijo, lo que le hará verse envuelto en situaciones muy cómicas. MUY recomendable.

Love Actually

En Londres, poco antes de las Navidades, se entrelazan una serie de historias divertidas y conmovedoras. "Love Actually" es una manera abreviada de decir “Love Actually Is All Around” y éste es precisamente el argumento de la película: mires a donde mires, encontrarás el amor en todas partes. Todos los personajes, cada uno a su manera (un primer ministro, una vieja estrella del rock, una asistenta portuguesa que sólo habla su idioma), están relacionados con los aspectos más divertidos, tristes, ingenuos y estúpidos del amor. 

Comedia romántica donde las haya, pero esta vez con un enfoque diferente, y no la típica americanada. Contra todo pronóstico reconozco que me gustó mucho, a destacar el reparto (en su mayoría actores británicos), que es inmejorable. Como dice el argumento, son varias historias de personajes muy diferentes unos de otros. Quizá las dos mejores historias para mi gusto fueron la de Liam Neeson, que interpreta a un padre viudo, quien ayuda a su hijo que está enamorado de una compañera de su colegio, y la de Colin Firth. Y finalmente la famosa escena de los carteles en la que intervienen Andrew Lincoln (que en esta película aun no se dedicaba a matar zombies) y Keira Knightley. Una buena película idónea para estas fechas.

¡Vaya Santa Claus!

Scott Calvin (Tim Allen) es el padre divorciado de Charlie. Scott se encuentra enfadado porque la madre de Charlie, Laura, y su padrastro, un psiquiatra llamado Neal, le han contado que Santa Claus no existe. Mientras el enfadado Charlie visita a su padre el día de Navidad un ruido en el tejado hace subir a su padre que se enfrenta con el intruso que se acaba cayendo al vacío. El intruso accidentalmente muerto resulta ser Santa y debido a una misteriosa cláusula ahora Scott deberá ocupar su puesto. 

Comedia familiar con tono infantil. Cuenta una buena historia, ideal para ver en familia. Hará disfrutar sobretodo a los mas pequeños, pese a que la película no haya destacado mucho dentro del género navideño, pero es de mis favoritas.

2 Crítica: Dragon Ball Z: La batalla de los dioses

La historia se sitúa varios años después de la batalla con Majin Buu. Bils, el Dios de la destrucción que mantenía el equilibrio del universo, se ha despertado de un largo sueño. Al escuchar rumores sobre un saiyajin que ha vencido a Freezer, Bils parte a la búsqueda de Goku. Emocionado por el hecho de que haya aparecido un oponente tan poderoso tras tanto tiempo, Goku ignora las advertencias de Kaito y decide enfrentarse a él.

Llevaba queriendo ver esta película desde que supe que iban a estrenarla, y por fin he tenido ocasión de verla. Empieza bien, pero quizá a partir de cierto momento de la película, se vuelve un poco infantil... al menos hasta que Bils se enfurece por la razón más absurda que puedas imaginar, pese a ello la trama no está mal.

Quizá lo más destacable es que para esta OVA han decidido incorporar el efecto de animación en 3D en algunos elementos. Nunca he sido partidario del 3D y menos en esta clase de dibujos, porque no conserva el toque clásico de la serie y de películas anteriores.

Lo más interesante es que la trama se desarrolla después de los acontecimientos de la saga de Buu, por lo tanto no tiene en cuenta para nada la saga de Dragon Ball GT, que por lo visto no gustó mucho a los seguidores de la serie.

Lo cierto es que esa supuesta transformación de Goku me esperaba que fuese más impresionante, pero no difiere mucho de su estado normal, es lo que tiene cuando le dan mucho bombo a algo, y no es que me haya decepcionado, pero esperaba algo mejor, y que el combate fuese más épico, pero no se puede tener todo. Siempre nos quedará el recuerdo de las películas anteriores, mi favorita siempre será El Ataque del Dragón.

Para finalizar os dejo con el trailer en versión original. Lo cierto es que es la primera vez que veo Dragon Ball en japonés y la verdad es que no decepciona en absoluto. Pero aun así se agradece que en la versión en castellano hayan mantenido el doblaje de la serie.

0 Crítica: Sin identidad

Mientras se encuentra con su mujer de visita en Berlín, el doctor Martin Harris (Liam Neeson) sufre un accidente de tráfico y entra en un prolongado estado de coma. Cuando se despierta, comprueba alarmado que alguien ha usurpado su personalidad. Entonces emprenderá con la ayuda de una mujer (Diane Kruger) una frenética investigación para averiguar la verdad sobre lo que está sucediendo. 

Liam Neeson vuelve a sorprender en esta película cargada de acción e intriga, como ha hecho en otras películas similares como Venganza, de 2008. Aunque esta película tiene más de intriga que de acción. Liam Neeson siempre ha sido de mis actores favoritos, y últimamente demuestra que los años no le impiden hacer este tipo de películas.

La película empieza con una situación cotidiana hasta el momento en que el protagonista tiene el accidente, es entonces cuando cambia de tercio y se vuelve una situación algo más tensa, que no decae en ningún momento. También me gusta que la acción no se desarrolle en Estados Unidos, los países europeos también tienen mucho que ofrecer en este tipo de historias.

Una de las sorpresas de la película es la aparición de Bruno Ganz, quién hace un buen papel de su personaje, junto a Frank Langella.

En este caso, el director juega con la mente de los espectadores, les hace participes de la película sacando sus propias conclusiones, en cuyo caso sorprende la manera en que se desarrollan los acontecimientos y tiene un final muy sorprendente cuando descubres en realidad lo que está pasando.

Resumiendo, para los que les guste pasar un buen rato con una buena película, entonces que no duden en ver esta, os dejará pegado al asiento.

2 Hermanos en la ficción [I]

Como dice el dicho, al final todo queda en familia, y como prueba de ello, aquí os traigo una lista de aquellos que han sido hermanos en el séptimo arte. Comenzaré con personajes de series o películas de animación que guardan este parentesco:

El primer ejemplo sería en Los Simpson, ya que cuenta con un sinfín de personajes. Veamos cuales de ellos son hermanos.

Empezando por la familia que da nombre a la serie, tenemos a Bart, Lisa y Maggie. Es interesante ver como a pesar de los años que tiene la serie se conservan igual de jóvenes que al principio.

Por otro lado tenemos a Homer, quien descubrió que tenía un hermano llamado Herbert Powell. Apareció por primera vez en el episodio Tiene derecho a permanecer muerto. Posteriormente reapareció en el episodio Hermano, ¿me prestas dos monedas?

Marge no iba a ser menos, con sus dos hermanas, Patty y Selma Bouvier.

Luego hay otros que son los llamados hermanos del crimen, y ni siquiera se llevan bien. Como el Actor Secundario Bob y su hermano Cecil Terwilliger, quien apareció en el episodio Brother from Another Series.

Luego tenemos a los hijos repipis de Ned Flanders: Rod y Todd.

Por último tenemos a las gemelas Sherry y Terry.

De Los Simpson nos pasamos a Padre de Familia, donde nos encontramos con los hijos de Peter y Lois: Chris, Meg y Stewie

Hablando de hermanos que no se llevan bien, ¿quién puede olvidarse de Mufasa y Scar? Podría decirse que su relación no terminó demasiado bien...

Tampoco se llevaban muy bien Goku y su hermano Raditz, aunque yo siempre he pensado que Raditz tenía más parecido con Vegeta que con Goku.

Tampoco tenían muy buena relación por lo que se ve...

Pero no son los únicos en el universo de Dragon Ball, ya que también tenemos a los hijos de Goku, Son Gohan y Son Goten:

Y por supuesto a los hijos de Vegeta, Trunks y Bra:

Para terminar, os dejo con los dos protagonistas de una de las películas más bonitas a la par que tristes que he visto en mi vida. Sin duda todo un ejemplo de lo que tiene que ser un hermano mayor. Se trata de Seita y Setsuko, protagonistas de La tumba de las luciérnagas, película del Studio Ghibli, dirigida por  Isao Takahata en 1988.

Con esto concluye la primera parte. Próximamente: Hermanos en la ficción [II]

0 Crítica: Arrow

Tras cinco años atrapado en una isla y dado por muerto, el multimillonario Oliver Queen vuelve a Starling City como un hombre nuevo. Decidido a corregir los errores que cometió su padre, reclamará justicia para aquellos que han corrompido su ciudad. Pero no será fácil hacerlo con los lazos que le unen a su familia y amigos, que también esconden sorprendentes secretos. Su regreso también afecta a su mejor amigo, quien entra en una espiral de autodestrucción. Además, Oliver debe recuperar la confianza de su antigua novia, a quien traicionó cinco años atrás.

Es evidente que hoy en día hay una especie de boom de las películas de superhéroes, pero en realidad se nos presentan pocas series como esta. El argumento como veis es bien simple. Un joven multimillonario al estilo de otros como Bruce Wayne, desaparece tras un naufragio y años después vuelve a su ciudad natal para impartir justicia. Así comienza Arrow, una nueva serie sobre un justiciero sin superpoderes, ambientada en la estética de Batman y adaptada a los tiempos actuales. Ya que por lo visto el cómic se diferencia bastante de lo que es la serie, tanto en la historia como en los personajes, siguiendo la línea de Christopher Nolan en su trilogía del Caballero Oscuro.

Para ayudarnos a entender cómo fue la experiencia del protagonista durante los años que pasó en la isla y lo que le llevó a cambiar y convertirse en un justiciero, en cada capítulo nos muestran secuencias a modo de flashback de su estancia en la isla, que encajan perfectamente con el ritmo de la serie, aunque no tenga que ver con la trama principal. Pero estas secuencias hacen que los episodios no se hagan pesados y repetitivos.

Tampoco pueden faltar las tramas personales, tanto del protagonista, como de la gente que le rodea, quizá en algunos momentos se centran demasiado en eso, pero aun así los capítulos son muy amenos y la serie se ve en seguida. Cada capítulo cuenta con unos 45 minutos aproximadamente. Conforme avanza la serie, el protagonista va descubriendo cosas tanto de él mismo como de sus más allegados, por eso a lo mejor al principio el ritmo de la serie pueda ser algo lento, pero con cada capítulo se vuelve más interesante, debido a sus estupendas escenas de acción y sus giros argumentales. 

Antes de esta serie no conocía al actor que le interpreta, Stephen Amell, pero me pasa lo mismo que con Bruce Wayne o Tony Stark; es decir, no veo a otro actor para el papel. De hecho, se han hecho comentarios acerca de la incorporación del personaje en la película de La Liga de la Justicia, y sobre que sea el propio Amell quién le interprete. En mi opinión diría que es la mejor opción.

Sobre la segunda temporada debo decir que en ciertos aspectos me parece mejor que la primera, ya que el personaje sufre una evolución. Por lo demás, la serie se mantiene en la misma línea. Con la diferencia de que se atan muchos de los cabos sueltos que dejan en el aire en la primera temporada, y lo hacen de una manera muy sorprendente. Tampoco pueden faltar las peripecias del protagonista en la isla, que superan a las de la anterior temporada.

Además, lo que más llama la atención es como aparecen personajes que forman parte del entretejido universo de DC, y su relación con otras franquicias. Sobretodo guarda una gran relación con el personaje de Batman.

0 Especial de Halloween [IV] - Engendros

La última entrada como sabéis estaba dedicada a los zombies. Pues bien, esta vez va a ir dedicada a los engendros que viven tanto en bosques, en cuevas o incluso en estaciones de tren, seguro que no volvéis a ver esos lugares del mismo modo.

Las colinas tienen ojos (2006)

Una familia americana que realiza un larguísimo viaje a lo largo del país tiene un accidente en pleno desierto de Nuevo México, quedando atrapados en la intemperie. Allí serán capturados por una extraña familia de deformes.

Remake de la película de 1977 dirigida por Wes Craven. No he llegado a ver la versión de Wes Craven, que viene a ser el típico terror de serie B de los 70, pero el remake me gustó mucho. Mezcla terror, angustia, instinto de supervivencia, y con un reparto prácticamente desconocido. El remake dio lugar a una secuela, que a mi parecer, fue inferior.. Un ejemplo de que las segundas partes no siempre funcionan en el género de terror, aunque hay algunas excepciones.

The Descent

Seis amigas se reúnen en una remota montaña para emprender una expedición espeleológica. Juno, que dirige al grupo es dura, persuasiva y peligrosa. Las demás son las hermanastras Rebecca y Sam, Holly y Beth, una profesora de inglés que va a regañadientes para cuidar de Sarah. Ésta se está recuperando de un colapso mental causado por la muerte de su marido y su hijo un año antes. El grupo queda atrapado en una cueva cuando una roca se desprende y bloquea la salida. Mientras buscan otra salida en medio de un laberinto de túneles, son perseguidas por una raza de hambrientos depredadores...

No es la típica película de terror en la que el final es predecible, eso sin duda es lo mejor de las producciones británicas, que es difícil predecir el final, eso es lo que mas me gusta de esta película. Conforme avanza la película se va volviendo más angustiosa, ya que como sabemos, transcurre dentro de una cueva, y podría decirse que no es apta para gente corpulenta. Es interesante ver cómo cambian los personajes en una situación así. Podría decirse en cierto modo que es una reflexión sobre la naturaleza del ser humano, de lo que estarías dispuesto a hacer para sobrevivir.

Creep

Una fría noche invernal, Kate va a coger el metro y, mientras espera en un banco del andén, se queda dormida. Cuando se despierta, se da cuenta de que todo el mundo ha desaparecido. Presa del pánico, intenta salir de la estación, pero todas las salidas están cerradas. De pronto, llega un tren completamente vacío, y ella sube. De repente, el convoy se detiene en mitad del túnel y su vagón se queda a oscuras. A Kate la esperan sucesos terroríficos que pondrán a prueba su cordura.

Se trata de otra película británica, igual que la anterior, así que es muy similar, cuenta con un final impredecible, y por lo tanto, sorprendente. Por no hablar de que cuenta con una atmósfera muy angustiosa durante todo el metraje. Es sorprendente lo que se puede conseguir usando una simple estación de metro como escenario para una película de terror.

Km. 666 (Desvío al infierno)

Chris tiene una importante cita de trabajo en la ciudad, por eso, cuando se encuentra atrapado en medio de un atasco, decide coger un desvío poco frecuentado. Avanza a toda velocidad por la tortuosa carretera secundaria, y al tomar una curva choca con el todo-terreno de unos excursionistas que acababan de tener un pinchazo. Con los coches inutilizados, los jóvenes se verán obligados a vagar por el bosque en busca de ayuda. Cuando encuentran una cabaña llena de horribles trofeos y restos humanos, empezarán a sospechar que su accidente no ha sido casual.

Buena película de terror, quizá esta sí sea algo predecible, porque más o menos te hueles quién no va a terminar hecho pedazos. Cuenta con un reparto prácticamente desconocido, salvo Desmond Harrington, al que posteriormente veríamos en la tercera entrega de "El Caballero Oscuro", o Eliza Dushku, de la comedia adolescente "A por todas". Los efectos especiales son bastante buenos, de la mano de los responsables de Aliens o Terminator. Como suele ocurrir en el cine de terror, cuando una película tiene algo de éxito, vienen las secuelas desastrosas, en este caso hay hasta 5, no he visto ninguna, he visto alguna secuencia de las secuelas, pero eran pésimas.

0 Especial de Halloween [III] - Zombies

Continuamos con las recomendaciones para ver este Halloween. En esta entrada, los zombies son los protagonistas. Comentaremos tanto los más clásicos como las producciones más recientes.

La noche de los muertos vivientes (1968)

Las radiaciones procedentes de un satélite provocan un fenómeno terrorífico: los muertos salen de sus tumbas y atacan a los hombres para alimentarse. La acción comienza en un cementerio de Pennsylvania, donde Barbara, después de ser atacada por un muerto viviente, huye hacia una granja. Allí también se ha refugiado Ben. Ambos construirán barricadas para defenderse de una multitud de despiadados zombies que sólo pueden ser vencidos con un golpe en la cabeza.

Primera película de zombies dirigida por George A. Romero, quién dio tu toque personal al género que sirvió para películas posteriores, también bajo su dirección. En 1990 se hizo un remake del mismo nombre, dirigido por Tom Savini, maestro de los efectos especiales, pero no me pareció mejor que la original. Por su 30 aniversario salió una re-edición que añadía escenas nuevas y cambiaban el doblaje en castellano de los actores.

Amanecer de los muertos

Remake del clásico de George A. Romero. Una inexplicable plaga ha diezmado la población del planeta, convirtiendo a los muertos en zombies que continuamente buscan carne y sangre humana para sobrevivir. En Wisconsin, un grupo de personas que han escapado a la plaga, tratan de salvar sus vidas refugiándose en un centro comercial, donde deben aprender no sólo a protegerse de las hordas de zombies, sino también a convivir.

Esta película sí me pareció mejor que el remake, porque por ejemplo los zombies no eran verdes. Y en esta ya se empezó a usar el zombie moderno, es decir, de los que corren que se las pelan.

28 días después

Londres es un cementerio. Las calles antes abarrotadas están ahora desiertas. Las tiendas, vacías. Y reina un silencio total. Tras la propagación de un virus que acabó con la mayor parte de la población de Gran Bretaña, tuvo lugar la invasión de unos seres terroríficos. El virus se difundió, tras la incursión en un laboratorio, de un grupo de defensores de los derechos de los animales. Transmitido a través de la sangre, el virus produce efectos devastadores en los afectados. En 28 días la epidemia se extiende por todo el país y sólo queda un puñado de supervivientes.

Lejos de americanadas, 28 días después aporta un enfoque diferente de lo que es el género zombie, y como es habitual en todas las películas, a veces el ser humano representa un mayor peligró que los propios zombies. Buena interpretación de Cillian Murphy. Curiosamente, el comienzo de la serie The Walking Dead, es muy similar al de esta película.

Bienvenidos a Zombieland

En un mundo plagado de zombis, Columbus es un joven que vive aterrorizado. Pero precisamente el miedo y la cobardía le han permitido sobrevivir. Un día conoce a Tallahassse, un gamberro cazazombies cuyo único deseo en la vida es lograr el último Twinkie de la tierra. Cuando ambos conocen a Wichita y a Little Rock, que también sobreviven al caos como pueden, tendrán que elegir entre confiar en ellos o sucumbir ante los zombies.

Podría decirse que esta película es más de comedia que de terror, por eso mismo sorprende, porque esta película hace que una invasión zombie sea hasta divertida, dado el carisma y el humor de sus personajes y las situaciones que estos provocan. De las mejores del género.

Planet Terror

Mientras los afectados por un extraño virus se convierten en un ejército de agresores enloquecidos, Cherry, una bailarina de striptease lisiada, y su ex-novio Wray dirigen un espontáneo equipo de guerreros, adentrándose en la noche hacia un destino que dejará millones de afectados, infinidad de muertos y unos cuantos afortunados supervivientes que lucharán por encontrar el último rincón seguro en el mundo.

Película que forma parte de Grindhouse, que aquí, como hacemos las cosas a la española, decidieron dividirla, pero originalmente era presentada como una sola junto a Death Proof, dirigida por Tarantino. Para los amantes de las historias delirantes y sobretodo, con mucha sangre.

0 Especial de Halloween [II]

Esta segunda entrada de recomendaciones de películas para ver en Halloween cuenta con un contenido más variado que la anterior. Películas de bajo presupuesto pero que fueron rentables, y otras que no son conocidas y que ni siquiera se han estrenado en España. Así como películas que revolucionaron el género slasher. 

The Blair Witch Project

El 21 de octubre de 1994, Heather Donahue, Joshua Leonard y Michael Williams entraron en un bosque de Maryland para rodar un documental sobre una leyenda local, "La bruja de Blair". No se volvió a saber de ellos. Un año después, la cámara con la que rodaron fue encontrada, mostrando los terroríficos eventos que dieron lugar a su desaparición.

Esta película sin duda revolucionó el cine dando lugar a un género como es el falso documental. Con un presupuesto muy bajo, obtuvo un gran éxito. Está planteada de una forma muy interesante, en la que tú mismo puedes sentir la angustia de los personajes, que curiosamente se interpretan a sí mismos. Un año después, aprovechando el éxito, estrenaron su secuela, pero en mi opinión, no le llega ni a la suela de los zapatos.

El Resplandor

Jack Torrance se traslada con su mujer y su hijo de siete años al impresionante hotel Overlook, en Colorado, para encargarse del mantenimiento de las instalaciones durante la temporada invernal, época en la que permanece cerrado y aislado por la nieve. Su objetivo es encontrar paz y sosiego para escribir una novela. Sin embargo, poco después de su llegada al hotel, al mismo tiempo que Jack empieza a padecer inquietantes trastornos de personalidad, se suceden extraños y espeluznantes fenómenos paranormales.

Clásico donde los haya, aunque el doblaje sea pésimo, he de reconocer que esta es la que más miedo me dio cuando era pequeño, quizá por eso ahora soy inmune a las películas de terror y no me asusto con facilidad. Entonces no era muy consciente del doblaje. Sin duda la escena que más me asustó fue la famosa secuencia con las gemelas. He oído decir que la versión que salió para televisión unos años más tarde da más miedo. Tengo pendiente el verla.

Eden Lake

Steve (Michael Fassbender) organiza una escapada romántica de fin de semana con su novia Jenny (Kelly Reilly), a la que planea pedir matrimonio. Sin embargo, en el tranquilo Lago Edén se encuentran con un grupo de adolescentes problemáticos que convierten lo que pudo ser un fin de semana paradisíaco en su peor pesadilla.

Esta película no es muy conocida, de hecho, como he comentado antes, ni siquiera llegó a estrenarse en cines en nuestro país, pero no por eso es una mala película. A mí me sorprendió mucho, porque no es la típica americanada. Lo más sorprendente sin duda es su final. Muy recomendable.

Scream

Un año después del asesinato de su madre, Sidney (Neve Campbell) vuelve a vivir una situación angustiosa: mientras un terrible psicópata tiene aterrorizado al barrio, su padre está siempre ausente y su novio está a punto de romper con ella.

Película de terror adolescente, con un asesino muy característico. Mezcla un poco terror y comedia, pero no de forma chapucera, sino bien hecho, como debe ser. Con cada secuela empezó a flaquear. La segunda parte fue la más decente de las que se hicieron después. Y tras el patinazo de la tercera consiguió remontar un poco con la cuarta.